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¿Por que la Música te ayuda a generar dinero?

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La música es una forma de arte que ha estado presente en la historia de la humanidad desde tiempos antiguos. Desde entonces, ha sido utilizada para diferentes propósitos, como expresar emociones, contar historias o simplemente para entretener. Hoy en día, la música se ha convertido en una industria global que genera miles de millones de dólares en todo el mundo.

¿Cómo es posible que la música pueda ayudarte a generar dinero?

pasión, motivación, talento y ganas hacia lo que haces

Razones por las cuales la música puede ser una excelente manera de obtener ingresos.

  1. Ventas de grabaciones La venta de grabaciones es una de las formas más obvias en que la música puede ayudarte a generar dinero. Cuando un artista produce una canción o un álbum, tiene la posibilidad de venderlos a sus fanáticos y al público en general. Esto se puede hacer a través de plataformas de distribución de música digital como iTunes o Amazon, o en formato físico como CD o vinilo. Cada venta de una grabación significa un ingreso para el artista y su equipo.
  2. Derechos de autor Los derechos de autor son una forma importante en que los músicos pueden ganar dinero. Cuando una canción se reproduce en la radio, televisión o internet, el artista y los compositores reciben una compensación. Los derechos de autor también se generan cuando se utilizan canciones en películas, programas de televisión o comerciales. Los artistas pueden registrar sus canciones y álbumes con las sociedades de derechos de autor para asegurarse de que se les pague por cada uso de sus obras.
  3. Conciertos y giras Los conciertos y giras son otra forma en que los músicos pueden generar ingresos. Los artistas pueden ofrecer conciertos en vivo en festivales, salas de conciertos y otros lugares. Los ingresos pueden provenir de la venta de entradas, mercancía, patrocinios y otros acuerdos comerciales. Las giras también pueden ser una fuente importante de ingresos para los artistas. Los músicos pueden vender entradas para varios conciertos en diferentes ciudades o países y obtener ganancias por los derechos de venta de entradas.
  4. Merchandising El merchandising es una forma popular en que los músicos pueden ganar dinero. Los artistas pueden vender camisetas, pósters, sombreros y otros artículos con su nombre o logotipo. Los fanáticos a menudo compran este tipo de productos para mostrar su apoyo a su artista favorito. Los ingresos del merchandising pueden ser significativos para los músicos, especialmente si tienen una base de fanáticos grande y dedicada.
  5. Streaming de música El streaming de música se ha convertido en una forma importante en que los artistas pueden ganar dinero. Los servicios de transmisión de música como Spotify, Apple Music y YouTube Music pagan a los artistas por cada reproducción de sus canciones. Si un artista tiene un gran número de seguidores y sus canciones se reproducen con frecuencia, pueden generar ingresos significativos por esta vía.

Los artistas pueden ganar dinero a través de la venta de grabaciones, derechos de autor, conciertos, giras, merchandising y streaming de música.

Si tienes talento y pasión por la música, existe la posibilidad de que puedas convertir en talento, también poder ayudar a las personas a sobresalir en diferentes Aspectos

 

la Música te posiciona al genero que tu quierasYa sea que estés tratando de destacar en tu carrera profesional, en tus relaciones interpersonales o simplemente en tu vida diaria, una herramienta valiosa para sobresalir en diferentes aspectos de la vida. Puede ayudar a mejorar la concentración y la productividad, la memoria y la capacidad de aprendizaje, la creatividad y la expresión, las habilidades sociales y de comunicación, y la confianza y la autoestima. Si buscas mejorar en alguno de estos aspectos, considera incorporar la música en tu vida diaria.La música es para todos y todo tipo de genero

Además de generar ingresos, la música puede tener numerosos beneficios para las personas y la sociedad en general. La música puede ser una forma de expresión creativa y una herramienta para el desarrollo personal y emocional. También puede tener un impacto positivo en la salud mental y física de las personas, y ser una forma de conectarse con otros y de construir comunidades. La música también puede ser una forma de preservar la cultura y la historia de una comunidad y de transmitir valores y mensajes importantes.

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Tik tok le da la vuelta al mundo

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esto es tik tok

Todos usamos redes sociales, ¿pero… conoces Tik tok?, esta red social es relativamente nueva, y aunque dependiendo de la región en la que estés, es más o menos usada en comparación con otras redes sociales, se ha convertido en una app muy popular en poco tiempo y ha causado grandes temas de conversación desde su lanzamiento hasta en la actualidad.

Gran exposición gracias a Tik tok

Si bien es cierto que tener un perfil en alguna red social te da mucha exposición, en Tik tok es más común hacerte viral e incluso convertirte en una de las nuevas personalidades del internet, por el tipo de contenido que creas, esto ocurre gracias a los algoritmos que maneja Tik tok, pues estos promueven el contenido en base a la calidad que tienen y el tema que hay dentro de estos videos.
Haciendo que perfiles comunes, obtengan miles de vistas, likes y comentarios en poco tiempo, pues tu puedes subir varios videos y así como todos pueden ser virales, también puede ocurrir que solo un video sea viral, realmente por este motivo es que muchas personas, opinan que ya cualquier persona puede ser famosa.

Asi se ve tik tok

Tik tok y la pandemia

Dentro de los años de la pandemia Tik tok obtuvo su mayor pico de popularidad y uso, ya que millones de personas quedaron en resguardo dentro de sus casas, pues Tik tok te proporcionaba entretenimiento constante y de poca duración, haciendo que las personas se volvieran menos tolerantes y pacientes, ya que obtenían mayor entretenimiento en menor tiempo, y con tanto tiempo libre las personas pusieron a volar su imaginación, creando así nuevas tendencias, de bailes, retos, juegos etc.
Cada vez creando una comunidad más grande, y generando un contacto con miles de personas de otros culturas, lugares e idiomas.

 Impacto en la cultura pop

Tik tok se convirtió casi, casi en sello de garantía para películas, series, canales de you tuve, canciones e incluso para podcasts, ha demostrado que genera un gran impacto en la cultura popular, que incluso las usuarios de creación de contenido, suben pequeñas partes de contenidos más grandes o largos, para enganchar a un conjunto de personas y así llevarlos hacia su contenido, en el caso de los artistas, suben el coro o un pequeño fragmento de sus canciones para que así llegar a mas oyentes, tener más reproducciones y descargas en sus canciones e incluso generan trends de baile para que sea más viral la canción que incluso en diversas ocasiones los mismos artistas incluyen estás coreografías en sus videos o conciertos.
Para las marcas ha tenido un gran impacto, ya que, gracias a ella, los productos se viralizan más rápido por recomendaciones de los creadores de contenido, por algún momento viral, etc. Causando más ventas y obteniendo más ganancias.

Tik tok

¿Tik tok  es el nuevo buscador por excelencia?

Así como se genera mucho contenido de entretenimiento dentro de Tik tok, también se genera contenido de tipo informativo, pues muchos profesionistas expresan sus conocimientos y experiencias, por esto mismo es que los usuarios, cuando tienen alguna duda, buscan la respuesta dentro de esta red social confiando en la fuente de información, por la gran interacción de los usuarios en preguntas y respuestas dentro de los comentarios de los videos.
Pues incluso muchas personas se enteran de lo último ocurrido gracias a la gran cantidad de información que existe dentro de plataforma, ya que se actualiza constantemente.

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Investigación

Contar Historias que Conecten: El Poder del Marketing.

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Contar Historias En un mundo saturado de mensajes publicitarios, las marcas luchan por captar la atención de su audiencia. ¿Cuál es la clave para destacar en un mar de información? La respuesta puede encontrarse en el arte ancestral de la narración.

Se podría describir como una narrativa atrapante de sucesos, con un mensaje final que deja un aprendizaje o concepto. Los expertos en el tema afirman que saber cómo contar historias es todo un arte. El objetivo es lograr una mayor audiencia, es decir más vistas y reproducciones, pero también causar un efecto en las personas que escuchan, ven o leen.

Desde tiempos inmemoriales, los seres humanos han sido contadores de historias. Las narrativas nos permiten conectar con los demás a un nivel emocional, transmitir valores y crear conexiones duraderas. En el mundo del marketing, las marcas están descubriendo el poder de contar historias para cautivar a su audiencia y diferenciarse de la competencia tal como lo realizo Airbnb en su articulo en el cual nos enseña a realizar storytelling : https://www.airbnb.mx/resources/hosting-homes/a/how-to-craft-your-story-45.

Una narrativa efectiva va más allá de simplemente vender un producto o servicio; se trata de crear una experiencia memorable para el consumidor. Las marcas que dominan el arte de la narrativa son capaces de crear mundos imaginarios que transportan a su audiencia a lugares emocionantes y les hacen sentir parte de una historia más grande.

Pero contar una buena historia no es solo cuestión de creatividad; también requiere comprender a fondo a tu audiencia y sus necesidades. Las mejores historias son aquellas que resuenan con las experiencias y aspiraciones de los consumidores, creando una conexión auténtica y duradera.

En este artículo, exploraremos cómo las marcas pueden aprovechar el poder de la narrativa en su estrategia de marketing. Desde la creación de personajes convincentes hasta la construcción de arcos narrativos emocionantes, descubriremos cómo contar historias que cautiven la imaginación de tu audiencia y te ayuden a destacar en un mercado cada vez más competitivo.

Prepárate para descubrir el poder transformador de la narrativa en el marketing y cómo puedes utilizarlo para impulsar el éxito de tu marca.

si te quedaron dudas acerca de lo que es el storytelling  puedes revisar este articulo

Resumen
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Joker 2: Folie à Deux: El Regreso del Payaso Más Oscuro

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Joker: Folie à Deux

El origen de la locura

Joker

En el oscuro y retorcido universo de Ciudad Gótica, un personaje ha dejado una huella imborrable en la cultura pop: el Joker. Desde su primera aparición en los cómics hasta la icónica interpretación de

Joaquin Phoenix en la película de 2019, este villano ha cautivado a audiencias con su locura, su risa maníaca y su perturbadora visión del mundo. Ahora, de regreso en la esperada secuela titulada «Joker: Folie à Deux».

En “Joker” (2019), presenciamos la transformación de Arthur Fleck en el Joker. La película exploró su vida como un comediante fracasado, su lucha contra la enfermedad mental y su descenso a la anarquía. Pero, ¿qué nos depara en esta nueva entrega?. En “Folie à Deux”, el Joker no está solo, la película se sumerge en la mente de otros personajes, revelando conexiones inesperadas y desencadenando un espiral de caos compartido.

El Enigma de Harley Quinn

La secuela del Príncipe Payaso del Crimen, ha tomado un giro inesperado, pues la nueva entrega será un musical. Promete una experiencia única al combinar la intensidad del Joker con la expresión artística de la música.

JokerUno de los mayores misterios que rodea a “Folie à Deux” es la participación de Harley Quinn. Interpretada por Lady Gaga, la elección de Lady Gaga tiene mucho sentido, ya que su talento como cantante y actriz podría enriquecer la película. Harley es una figura igualmente perturbadora y fascinante. ¿Qué papel desempeñará en esta historia? ¿Será aliada o enemiga de Arthur? Los subtítulos de la película nos dan pistas: “Doble Juego” y “Canción de Locura”. ¿Acaso Harley también está atrapada en esta danza de la demencia?

¿Cual es el elenco para el Joker 2?

Además de Joaquin Phoenix como Arthur Fleck / Joker y Lady Gaga como Dr. Harleen Quinzel / Harley Quinn, la película “Joker: Folie à Deux” contará con un reparto diverso y talentoso. Aquí están algunos de los actores que se unirán a esta emocionante secuela:

  • Gary y la trabajadora social de Arthur, respectivamente.
  • Zazie Beetz, Leigh Gill y Sharon Washington retomarán sus roles como Sophie Dumond (madre soltera y antigua vecina de Arthur),
  • Brendan Gleeson, cuyo papel aún no se ha revelado.
  • Catherine Keener, también en un rol no especificado.
  • Steve Coogan, otro actor cuyo personaje se mantiene en secreto.
  • Jacob Lofland, cuyo papel aún no se ha anunciado.
  • Gattlin Griffith, cuyo personaje también es un misterio.
  • Ken Leung, cuyo papel se mantiene en secreto.
  • Harry Lawtey, cuya participación en la película aún no se ha detallado

La combinación de estos talentosos actores promete una experiencia cinematográfica intrigante y llena de sorpresas.

¿Y cuando se estrena el Joker 2?

joker

La secuela de “Joker”, titulada “Joker: Folie à Deux”, tiene su fecha de estreno confirmada, llegará a los cines de forma exclusiva el 4 de octubre de este año. Esta fecha marca exactamente cinco años después del lanzamiento de la primera película.

Pero ¿Por que el «Joker» fue un éxito rotundo mundialmente?

Una de las claves del éxito de esta película es su enfoque en la humanidad del personaje. A diferencia de las típicas películas de superhéroes, donde los protagonistas tienen poderes sobrenaturales, Arthur Fleck (interpretado magistralmente por Joaquin Phoenix) es un hombre común y corriente. La película nos muestra su lucha contra la alienación, la enfermedad mental y la crueldad de la sociedad. Esta perspectiva terrenal conecta con la audiencia de manera profunda y auténtica.

Joaquin Phoenix

El gran éxito de esta película radica en gran medida a Joaquin Phoenix pues la forma en que caracterizo a el Joker fue simple y sencillamente de una forma magistral. Y era de esperarse pues el actor tuvo que hacer  grandes sacrificios para poder darle a vida a este personaje.

Para encarnar al Joker, Phoenix se sometió a una transformación física extrema. Su pérdida de peso fue notoria, y su aspecto demacrado y huesudo se convirtió en parte integral del personaje. Siguió una dieta estricta y se privó de comodidades cotidianas. La pérdida de peso no solo afectó su apariencia, sino también su estado mental y emocional.

La interpretación de Phoenix no se limitó a la superficie física. Exploró las profundidades emocionales del Joker. Su risa, que era tanto una maldición como una liberación, se convirtió en un sello distintivo. Joaquín se sumergió en la soledad, la angustia y la locura del personaje. Cada risa era una ventana a la desesperación interna de Arthur Fleck.

El Impacto de la Banda Sonora y la Fotografía en «Joker»

La película «Joker», dirigida por Todd Phillips, no solo dejó una marca indeleble en la historia del cine por la extraordinaria actuación de Joaquín Phoenix, sino también por su poderosa banda sonora y la magistral fotografía.

La Banda Sonora de Hildur Guðnadóttir

La compositora Hildur Guðnadóttir creó una partitura que se entrelaza con la psique del Joker. Su música minimalista, oscura y ambiental capturó la angustia y la locura del protagonista. La simplicidad de las melodías, combinada con la textura melancólica, sumergió al espectador en el abismo emocional del personaje. La banda sonora de «Joker» recibió elogios críticos y ganó varios premios:

  • Premio Soundtrack Stars en el 76º Festival Internacional de Cine de Venecia.
  • Globo de Oro a la Mejor Banda Sonora Original.
  • BAFTA a la Mejor Música Original.
  • Premio de la Academia a la Mejor Banda Sonora Original.
  • Premio Grammy a la Mejor Banda Sonora para Medios Visuales.

La música de Guðnadóttir se convirtió en un componente esencial de la experiencia cinematográfica, elevando la intensidad emocional de cada escena.

La Fotografía de Lawrence Sher

El director de fotografía Lawrence Sher creó una paleta visual que reflejaba la decadencia y la alienación de Gotham City. La elección de colores oscuros, la iluminación expresionista y los encuadres angulares contribuyeron a la atmósfera opresiva. Sher capturó la soledad de Arthur Fleck en cada plano, desde los callejones sucios hasta los espacios claustrofóbicos. Su trabajo meticuloso se tradujo en una narrativa visual impactante. Este gran trabajo no paso desapercibido y al igual que la banda sonora también recibió algunos premios y reconocimientos:

  • Lawrence Sher fue nominado al Premio de la Academia por su destacada cinematografía.

Además, Sher y Guðnadóttir ganaron múltiples premios en otras ceremonias, consolidando su contribución excepcional a «Joker» y su impacto en la industria cinematográfica.

En resumen, la combinación de la banda sonora evocadora de Guðnadóttir y la visión visual de Sher creó una experiencia cinematográfica inolvidable. «Joker» no solo es una película, sino una obra maestra que fusiona arte, música y fotografía en una sinfonía perturbadora y cautivadora.

 

 

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