Diseño

¿Cómo utilizar las tendencias de diseño gráfico en marketing digital?

Publicado

2 años atrás

14 febrero 2023

Por

El diseño gráfico juega un papel muy importante en el marketing digital, manifestándose en la publicidad de una marca o empresa. El diseño gráfico ofrece la oportunidad de hacer visible el mensaje que se desea trasmitir a un conjunto de usuarios que conforman el público objetivo de una marca o empresa.

Así como la moda, también existen tendencias en cuanto al diseño gráfico, el cual cambia año tras año y se manifiesta en redes sociales. Para ello, se deberá considerar los siguientes pasos para dar un mejor uso de las tendencias del diseño gráfico.

Primer paso: Investigación de las tendencias de diseño gráfico

Cuando se deseé implementar campañas publicitarias o contenido en redes sociales, es importante investigar que tendencias se tienen en el año, en cuestión del diseño gráfico, con la finalidad de recaudar información útil para adaptar los gráficos a las tendencias que se tienen y generar una buena planeación y estrategia.

Esto permitirá impulsar el alcance de la campaña y el contenido que se diseñe y se tenga buenos resultados.

Como punto de partida, es importante recaudar información para comprender las tendencias que están manifestándose actualmente y comprender el uso de esas tendencias en redes sociales.

Para recaudar información, es necesario buscar mediante buscadores, información verídica y actualizada que te brinde datos interesantes sobre las tendencias actuales.

Una vez que se obtenga información útil, recauda la información en una herramienta digital, (Word, PowerPoint, Canva, etc), donde puedas realizar un análisis de la información y realiza un resumen de lo obtenido para destacar los puntos clave de las tendencias.

Al tener los puntos claves definidos de acuerdo a la información extraída, verifica su uso en redes sociales por otras empresas para generar más ideas a base de la información.

Segundo paso: Generar el plan de diseño.

Una vez que se tenga información sobre las tendencias de diseño gráfico, se deberá realizar una planeación para adaptar las tendencias a los gráficos que se ejecutaran en las campañas publicitarias y el contenido en redes sociales de acuerdo a los servicios y productos que ofrece tu empresa, considerando de igual manera una buena estrategia comunicativa que se adapte al diseño y contenido.

Como segundo paso, se recomienda generar un plan de diseño en el cual, a base de la información recaudada de acuerdo a las tendencias que se tienen, se genere una adaptación de diseño gráfico a las tendencias.

En el plan de diseño se puede realizar en herramientas digitales (Excel, Word, Canva, Etc) para tener un mejor control del plan. En este plan se debe plantear los puntos clave que se recaudación en el primer paso y adaptarlo a la marca que ofreces.

Para este paso, es importante considerar diferentes elementos que compondrán el grafico que se diseñará. Tal es el caso el objetivo que se buscará con la implementación de dicho gráfico, la paleta de colores y la estrategia comunicativa que se transmitirá con el grafico.

Cuando hablamos del objetivo que se busca con la implementación de dicho gráfico, tiene que ver con lo que esa tendencia está provocando en redes sociales y ver de qué manera se puede adaptar al contenido que se desea ejecutar de acuerdo a lo que ofrece tu empresa. De la misma manera al igual que el objetivo, es importante considerar la paleta de colores que se está utilizando en la tendencia y adaptarlo a la identidad digital corporativa que presentas en redes sociales para que no se pierda en su totalidad tu marca al adaptarse a la tendencia. Finalmente, en cuanto a la estrategia de comunicación, es importante resaltar si la tendencia de diseño gráfico tiene un objetivo establecido en cuanto a la estrategia comunicativa, de no ser definida en la tendencia, es importante considerar que se desea trasmitir, a lo cual al no tener se deberá diseñar si se desea persuadir para la compra de tus productos y servicios o se desea informar utilizando el grafico acerca de tu marca.

Tercer paso: Diseño y ejecución.

Para finalizar y dar un buen uso de las tendencias de diseño gráfico el tercer paso tiene que ver con la elaboración de los diseños que previamente se planificaron considerando los aspectos que anteriormente se describieron con la finalidad de tener claro que es lo que se debe diseñar y de qué manera se debe generar.

Para este tercer paso, una vez que se tenga el plan de diseño que se implementará mediante redes sociales. Se llevará a cabo el diseño de acuerdo al plan establecido mediante softwares especializados en diseño como Photoshop, Adobe Illustrator e incluso Canva.

En este punto se debe tener siempre como referencia una imagen relacionada a la tendencia que se está presentando en redes sociales para realizar un diseño adaptado.

Es importante considerar una calendarización una vez que los diseños queden terminados para tener un mejor control de la ejecución del contenido y de las campañas publicitarias.

Beneficios de usar las tendencias de diseño gráfico

El seguir estos pasos te permitirá obtener un mejor uso de las tendencias de diseño gráfico para adaptarlo al marketing digital de tu empresa. Así mismo, el investigar sobre las tendencias, te ofrece nuevas ideas para tus futuras campañas publicitarias y para el contenido en redes sociales.

Al implementar tendencias de diseño gráfico a tu estrategia de marketing digital, te permitirá tener una mejor respuesta por parte de los usuarios interesados y un mejor desempeño en redes sociales.

Tendencias de diseño gráfico del 2023

SAURIO y la IA

Durante los últimos meses, se ha hecho viral el uso de las IA (Inteligencia Artificial), el cual otorga ilustraciones creativas con solo darle indicaciones de lo que deseamos ver.

Un claro ejemplo es la última tendencia conocida como “SAURIO”, la cual se originó mediante una inteligencia artificial y ha dado mucho ofrecer. Esta tendencia consiste en ver una ilustración hecha por una IA en el cual se presenta un dinosaurio pequeño con un vestuario de una profesión.

Al día de hoy muchas empresas han hecho uso de esta tendencia para publicar campañas publicitarios o contenido en redes sociales utilizando la IA y adaptando la ilustración a su empresa como lo ha hecho la tienda MINISO en su cuenta de Instagram de México.

Así como lo implemento MINISO, es un ejemplo que puede ayudar a tu empresa para implementar las tendencias que se tienen. A pesar de que no es un diseño gráfico realizado por una persona en particular y es generado por una IA, se puede adaptar diseños con las mismas matices y similitudes en el diseño que se tiene para tener un contenido que sea tendencia y sea del interés de los usuarios en internet para generar una oportunidad de crecimiento y desempeño en redes sociales.

Al igual que la tendencia del “SAURIO”, se puede dar uso de diferentes variantes que pueda ofrecer una IA para una ilustración.

Como encargado de marketing digital, realiza pruebas del diseño que tienes en mente y permite que una IA realice tu idea. Una vez generada, podrás sacar elementos importantes de la ilustración para elaborar tu propio diseño adaptando a tus capacidades de diseño.

Ilustraciones 3D

Como bien se puede apreciar en las ilustraciones generadas por una IA, podemos comprender que uno de los elementos que se puede destacar es el uso de ilustraciones 3D.

Las ilustraciones 3D, son aquellas que tienen dimensiones que pueden sobre salir de una ilustración como si traspasara la imagen ya que, se percibe una ilustración realista y da una mejor visibilidad a las personas que ven la ilustración.

Un claro ejemplo de este tipo de ilustraciones, los podemos apreciar en las ilustraciones hechas por la cadena de comida rápida de McDonald’s como se muestra continuación.

Como se puede ver en la ilustración si estética y el grafico en general no se muestra plano y se destaca ciertas dimensiones que pareciera que sobre puedes tocar la comida.

Así como la cadena de McDonald’s adapto sus diseños a las tendencias, cualquier tipo de empresa puede adaptar sus diseños a sus servicios y productos.

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Diseño

Psicología del color: Sé tú mismo

Publicado

9 meses atrás

27 febrero 2024

Por

Macias Valadez Diego

La conexión entre la psicología del color y la imagen personal ha sido objeto de estudio durante décadas, revelando cómo los colores pueden influir en nuestras emociones, percepciones y la forma en que nos percibimos a nosotros mismos. La elección consciente de colores en la vestimenta y en el entorno puede tener un impacto significativo en la proyección de nuestra imagen personal. Es por esto que, se expondrán algunos puntos importantes acerca de la psicología del color en la imagen personal.

PSICOLOGÍA DEL COLOR

1. Colores Primarios y Emociones:

Los colores primarios, como el rojo, el azul y el amarillo, han sido asociados con emociones específicas. El rojo, por ejemplo, evoca pasión y energía, mientras que el azul transmite calma y confianza. Al elegir colores que reflejen nuestras emociones deseadas, podemos potenciar la imagen que queremos proyectar. Vestir de azul en una presentación importante puede transmitir tranquilidad y profesionalismo, mientras que el rojo en una cita social puede expresar vitalidad y seguridad en sí mismo.

2. Colores Neutros y Versatilidad:

Los colores neutros, como el blanco, negro, gris y beige, son conocidos por su versatilidad y capacidad para combinar con casi cualquier tono. Estos colores actúan como lienzos en blanco, permitiendo la creación de looks elegantes y profesionales. Además, transmiten una sensación de neutralidad y equilibrio. Integrar colores neutros en el armario puede ser clave para construir una imagen atemporal y sofisticada.

3. La Importancia del Contraste:

El contraste entre colores también desempeña un papel crucial en la percepción de la imagen personal. La elección de colores que contrastan entre sí puede resaltar características específicas y agregar dinamismo al atuendo. Por ejemplo, un contraste entre el blanco y el negro puede transmitir una imagen fuerte y audaz.

4. Adaptación Cultural:

Es esencial reconocer que la percepción de los colores puede variar según la cultura. Mientras que en algunas culturas el blanco simboliza pureza y paz, en otras puede asociarse con el luto. La sensibilidad cultural en la elección de colores es esencial para evitar malentendidos y proyectar una imagen respetuosa.

5. La Psicología del Color en el Entorno:

La influencia de la psicología del color no se limita solo a la vestimenta. La elección de colores en el entorno personal, como la decoración del hogar o la oficina, también puede afectar la percepción de la imagen personal. Un espacio ordenado y decorado con colores que inspiran tranquilidad puede reflejar una personalidad organizada y serena.

La psicología del color desempeña un papel vital en la construcción de una imagen personal efectiva. La elección consciente de colores en la vestimenta y en el entorno puede tener un impacto significativo en cómo nos percibimos a nosotros mismos y cómo somos percibidos por los demás. Al entender y aplicar estos principios, podemos potenciar nuestra imagen personal de manera auténtica y positiva.

Imagen personal

IMAGEN PERSONAL

Es también sabido que no todas las personas se sienten identificadas con estos métodos, o simplemente con el tema, sin embargo, es respetable que cada quien tenga un juicio distinto. Por tanto no implica que deje de ser importante ya que, es algo que tendrás que encontrar en cualquier lugar que vayas, en cualquier industria en la que te desenvuelvas, la imagen personal y los colores siempre hablarán por ti.

La esencia del vestir bien no implica el hecho de tener que vestir iguales, simplemente si portas lo que te gusta, con estilo, y con seguridad, es seguro que mostrarás lo que sientes, de lo contrario, si no estás cómodo con lo que portas, o simplemente no le prestaste la atención, pasará desapercibido tu estilo y no habrá mucha ganancia.

La imagen personal es mucho más que la elección de la ropa que vestimos o el peinado que elegimos. Es una expresión única de nosotros mismos, una poderosa herramienta para comunicar quiénes somos y cómo queremos ser percibidos por el mundo. Al construir una imagen personal positiva, no solo estamos creando una presencia externa atractiva, sino que también estamos cultivando la confianza que impulsa nuestro éxito y bienestar.

Imagínate a ti mismo como un lienzo en blanco, una obra de arte en constante evolución que refleja tu esencia. La elección consciente de tu vestimenta, el cuidado de tu apariencia y la proyección de una actitud positiva son elementos clave para transformar ese lienzo en una obra maestra única. La imagen personal no se trata de seguir tendencias o cumplir con estándares de belleza predefinidos, sino de abrazar tu autenticidad y permitir que brille.

El proceso de construir una imagen personal positiva comienza desde adentro. La aceptación y el amor propio son los cimientos sobre los cuales se construye una presencia magnética y segura. Reconoce tus fortalezas, celebra tus logros y aprende de tus desafíos. Al abrazar quién eres en tu núcleo, irradiarás una confianza natural que atraerá a quienes te rodean.

La vestimenta es una forma tangible de expresar tu personalidad y estilo único. No se trata solo de seguir las últimas tendencias, sino de elegir prendas que te hagan sentir bien contigo mismo. La ropa puede ser una poderosa herramienta para elevar tu estado de ánimo y proyectar la imagen que deseas. ¿Quieres transmitir determinación y profesionalismo? Opta por colores sólidos y cortes limpios. ¿Prefieres expresar creatividad y audacia? Experimenta con patrones y colores vibrantes.

El cuidado personal va más allá de la apariencia física. Incluye hábitos que contribuyen a tu bienestar general. Mantén una rutina de cuidado de la piel, practica la higiene personal y dedica tiempo para el ejercicio físico. Estos actos cotidianos no solo mejoran tu salud física, sino que también refuerzan la conexión mente-cuerpo, generando una sensación de bienestar que se refleja en tu imagen personal.

La actitud positiva es el toque final que completa la imagen personal. Cultivar una mentalidad optimista y proactiva te permitirá enfrentar desafíos con resiliencia y afrontar nuevas oportunidades con entusiasmo. La confianza en ti mismo se manifiesta a través de la forma en que te presentas y te relacionas con los demás. Mantén la cabeza en alto, sonríe con sinceridad y muestra interés genuino en las personas que te rodean.

El impacto de una imagen personal positiva se extiende más allá de las interacciones sociales. Se refleja en tu desempeño laboral, en tus relaciones personales y en tu capacidad para superar obstáculos. La confianza que emana de una imagen personal auténtica te posiciona como un líder en tu vida, inspirando a otros y abriendo puertas a nuevas oportunidades.

La imagen personal es un viaje continuo de autodescubrimiento y autenticidad. Construir una presencia positiva no es solo una cuestión superficial, sino una expresión profunda de quién eres y quién aspiras ser. Al abrazar tu singularidad, cuidar tu apariencia y proyectar una actitud positiva, estarás encendiendo la chispa que ilumina el camino hacia el éxito y la satisfacción personal. Recuerda, la verdadera belleza radica en la confianza y la autenticidad que emanas desde adentro.

Diseño

Apple Vision Pro. ¿Una nueva era o tecnología innecesaria?

Publicado

9 meses atrás

17 febrero 2024

Por

Piñapolis

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Marca

Apple

Nombre del producto

Apple Vision Pro

Precio

USD 3499

Dispaibilidad del producto

Pre-Order Only

Diseño

Maison Margiela: Una oda a la excentricidad y originalidad en su pasarela

Publicado

10 meses atrás

8 febrero 2024

Por

Acosta David Alejandro

Durante la semana de la Alta Costura Parisina es usual ver pasarelas de las marcas como Chanel, Giorgio Armani Prive, Balenciaga, Maison Margiela entre otras que llegan a tener pasarelas un tanto monótonas y similares, lo cual no genera un gran impacto entre los asistentes y los internautas de las redes sociales.

No obstante, ya al término de la semana de la alta costura de parís, una marca en particular dio un cierre con un broche de oro excepcional gracias a la excentricidad y forma de presentar su pasarela de moda. Nos referimos a la marca francesa Maison Margiela, la cual estuvo a cargo del diseñador británico John Galliano con su Artisanal Collection 2024.

La narrativa de la pasarela nos transporta a un mundo surrealista que se basa en parte de los años 20s y 30s con personajes nocturnos (modelos) de dudosa reputación de los clubes nocturnos de parís que sin embargo son magnéticos y llamativos.

Maison Margiela

Para lograr transmitir fuertes emociones y esa sensación dramática, decadente y oscura en los espectadores fueron necesarios muchos elementos, la pasarela se llevó a cabo bajo el puente Alejandro III modificado para que pareciera una taberna antigua, polvorienta y desordenada.

Galliano propuso para Maison Margiela diferenciarse al resto de las pasarelas generando incomodidad y excentrismo en los espectadores a través de las prendas, ya que estas vestían a una silueta completamente irreal, con maquillajes con terminación de piel de porcelana y con movimientos por parte de los modelos tanto aterradores como teatrales.

Pero lo que realmente ha hecho que el público se quede pasmados con el desfile ha sido la historia y teatralidad que ha vuelto a traer John Galliano a la pasarela. Lo cual en nuestros tiempos ya no es muy común ver por parte de las marcas de moda debido a que han optado a que sus modelos caminen igual y no tengan una escénica propia de estilo con sus propuestas y temáticas aburridas y tediosas en las pasarelas.

¿Y todo esto que tiene que ver con la mercadotecnia?

Para poder adentrarnos a un contexto más centrado en el análisis de la marca y su mercadotecnia, debemos de comentar que la marca francesa Maison Margiela había estado fuera del foco de las pasarelas y la moda desde mediados del 2022, pero su regreso bajo la dirección magistral de John Galliano ha demostrado ser un auténtico renacer de la Alta Costura, recordándonos la verdadera escénica de este arte.

Durante el tiempo que la marca Maison Margiela permaneció en silencio era porque los directivos estaban desarrollando estrategias de marketing para que la marca de alta costura volviera a ser llamativa para su público actual y poder tener más presencia en nuevos consumidores. Es por lo cual la marca se propuso a realizar una pasarela de modas sin precedentes, emocionante y verdaderamente transformadora, que diera de que hablar alrededor de todo el mundo. A lo cual después de pensarlo por vario tiempo, la marca termino por contratar a uno de los diseñadores más controversiales de las últimas décadas, estamos hablando de nada más y nada menos que el británico John Galliano.

John Galliano inicio en el mundo de la moda en 1995 trabajando como diseñador para la marca de ropa Givenchy, y en menos de 2 años se trasladó a la firma Christian Dior. Durante este lapso de tiempo Galliano se dio cuenta de gran potencial y excentricidad para diseñar ropa, por lo cual opto por seguir trabajando con Dior, pero bajo su propia firma.

Todo iba increíble para Galliano, se había consolidado como uno de los diseñadores más icónicos de los 2000s con una gran trayectoria, pero años más tarde en febrero del 2011 sucedió algo que dio fin a su carrera y lo despidieran de su trabajo en Dior. Galliano se encontraba en un bar parisino, donde estaba intoxicado e hizo comentarios impulsivos y antisemitas a una de las parejas que se encontraban en el mismo bar. Ante esta situación Galliano fue arrestado por la policía y lo sucedido causó indignación y una condena pública. Galliano tuvo que ir a juicio y durante ese juicio Galliano se disculpó públicamente y reconoció que tenía una lucha muy fuerte con la adicción por lo cual se fue a rehabilitación y dejo de estar en el ojo público.

¿Maison Margiela logros sus objetivos?

Si bien los expertos y algunos internautas se han quedado maravillados y encantados con las creaciones de Galliano en un desfile que verdaderamente va a pasar a la historia, hay otros usuarios que no han estado de acuerdo con el concepto de la pasarela ya que lo llegan a comparar con un culto satánico. Sin embargo, la marca expreso que el vestirse es todo un ritual en sí mismo, con el cuerpo como nuestro lienzo se construye un exterior expresivo del interior.

Maison Margiela tomo una excelente decisión al contratar al problemático pero icónico diseñador John Galliano que demostró una vez más su habilidad única como diseñador para desafiar las convenciones estándares de la moda y empujar los límites de la creatividad, que es lo que cualquier marca de ropa desea ya que esto les da más reconocimiento en el mundo.

John Galliano siempre ha sido muy firme en su postura de poner en alto la creatividad extrema, en un momento donde la audacia y creatividad de la moda está en su punto más bajo. La autenticidad y magnificencia que Galliano presento en esta pasarela trascenderá en el tiempo dentro del mundo de la moda, y todo esto gracias a que la casa de moda Maison Margiela le diera otra oportunidad para que volviera a brillar, lo cual fue una movida arriesgada por parte de la casa de modas, ya que no se sabía a ciencia cierta que opinaría el público de que Galliano volviera a diseñar para una marca reconocida.

Como conclusión Maison Margiela x John Galliano nos deja que la moda tiene el poder de ser una forma de expresión artística y una plataforma para desafiar las normas establecidas y explorar nuevas formas de creatividad en la industria.