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Mercadotecnia

La exitosa campaña publicitaria de Shazam en Singapur.

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Unmute Daniel. La éxitosa campaña publicitaria de Shazam.

¿Alguna vez te imaginaste que una campaña publicitaria podría concientizar a un país
entero? Esto se hizo realidad gracias a Shazam, una aplicación que ayuda a identificar
canciones que pueden estar sonando a tu alrededor. Shazam no solo identificó canciones
a su alrededor, sino que también logro identificar un problema social que estaba pasando
en uno de los países más importantes del mundo.
Shazam por medio de su campaña publicitaria buscaba darle un giro de 180° a una problemática que estaba sucediendo en Singapur, el ciberacoso en los adolescentes.

MullenLowe Group junto con Shazam buscaban reducir las altas cifras de ciberacoso en el país, con un 58% de incidencia en ese entonces.

El ciberacoso o ciberbullying es un tipo de violencia que se da de forma digital a través de
redes sociales, plataformas de juegos, mensajería, entre otros, buscando humillar,
atemorizar o enfadar. Este tipo de acoso puede llegar a afectar a personas de cualquier
edad, creando problemas en su salud mental, emocional y social.

¿Quiénes participaron en esta campaña publicitaria?

La campaña que lleva por nombre “Unmute Daniel” traducida al español como “Activar el
silencio Daniel”, creada en colaboración de MullenLowe Group, una red de agencias de
comunicación, publicidad y marketing que ayuda a las marcas a adaptarse a los cambios al
crecer, y Shazam, una aplicación que identifica música que esta sonando a tu alrededor,
buscaron crear una campaña social que abordara el gran problema de ciberbullying que se
vive en Singapur.

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«Estamos emocionados de poder asociarnos con MullenLowe Group en esta iniciativa
social tan importante. Definitivamente, sería música para nuestros oídos saber que hemos
hecho, aunque sea un poco para ayudar a romper el silencio y el miedo y favorecer la
conciencia y la esperanza de los afectados por el ciber acoso», ha señalado Steve Sos,
APAC managing director de Shazam.

https://youtu.be/iZ2u0SVZXhQ?feature=shared

¿Cuál es su slogan?

El slogan de Shazam es “Technology against technology” que al español se traduce como
“tecnología contra tecnología”, siendo un slogan que nos habla acerca de cómo la
tecnología sería utilizada con el principal propósito de bajar los porcentajes de ciberacoso,
dándonos a entender que la tecnología no solo puede ser usada de forma negativa, sino
que puede ser de mucha ayuda para generar un impacto positivo, buscando la
concientización de los usuarios.

Esta campaña busco utilizar la tecnología para mandar mensajes a los ciudadanos del país,
ubicándolos en puntos estratégicos como en parabuses, algunas escuelas de Singapur, así
como también en redes sociales. Gracias a estos lugares estratégicos en donde se logro
poner la publicidad interactiva, se pudo llegar a conectar con un publico de todas las
edades, sin distinción de sexo, clases sociales o edad.

¿Cómo hicieron para llamar la atención del público?

Como ya se menciono anteriormente, la campaña publicitaria de Shazam busco utilizar medios tecnológicos por los cuales la gente pudiera interactuar con la aplicación de Shazam.

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Por medio de pantallas colocadas en los parabuses, los ciudadanos podían escuchar el mensaje que tenía Daniel para darles. No solo fue algo tecnológico que logro llamar la atención de los usuarios, sino que también fue algo innovador para el publico y la misma marca.

Las pantallas proyectaban un sonido en una frecuencia que era imposible de detectar por
el oído humano, pero al utilizar la aplicación de Shazam para capturar el sonido, los usuarios
eran dirigidos a Unmute.sg, en donde podían escuchar de forma clara el mensaje de Daniel.

La campaña publicitaria de Shazam

Tal vez te estarás preguntando ¿y quién es Daniel? Daniel es una victima de este tipo de
problema, un pequeño que vivió ciberacoso y no pudo alzar la voz. No solo se puede
escuchar su voz, sino que también se puede escuchar el mensaje de su acosadora y de
otro pequeño, el cual fue testigo del acoso, pero no actuó.

Cada uno de los casos que se llegan a escuchar son completamente reales, buscando crear
consciencia en los jóvenes y adultos que lleguen a escuchar estos fuertes mensajes.
La marca no solo se hizo presente en las calles de Singapur, sino que también hubo
presencia de la marca en redes sociales, en donde muchos usuarios pudieron tener
conocimiento acerca de la marca y de la campaña.

El éxito de Unmute Daniel para Shazam

No se tienen datos cuantitativos específicos de lo que la campaña logró, pero Shazam logro
mostrar una imagen positiva, en donde muestran su empatía y la importancia que le dan a
este problema social, cumpliendo con la misión de su marca.
Esta campaña busco ir más allá de dar a conocer Shazam, busco abordar una problemática
que impactaba a un país entero.

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La campaña publicitaria de Shazam logro captar la atención del público, logro conectar con sus emociones y los motivo a ser parte del cambio, al mismo tiempo que encontró la forma de dar a conocer su aplicación y como es que se usa. Se ha sabido siempre, que las campañas que tiene un impacto a nivel emocional llegan a generar un impacto duradero. Buscando generar en los consumidores una mayor lealtad, viralidad potencial, humanización de la marca y generando un impacto positivo en su reputación.

Esta campaña logro un impacto significativo tanto social como comercial. El público logro ver a Shazam más que una aplicación de búsqueda de música, como una marca que le da importancia a otros problemas sociales.
Los usuarios confirmaron que fue una excelente campaña, en donde la marca se daba a
conocer a otros nuevos usuarios gracias a un acto positivo.

¿Qué nos dejó esta campaña publicitaria?

La campaña publicitaria de Shazam logró crear presencia de marca dando voz a un problema grave, apoyando a los vulnerables y al mismo tiempo dando a conocer su aplicación por medio de la forma en la que se llevo la campaña, utilizando publicidad interactiva.
Fue una campaña en la que se logro que diversos medios hablaran de ella, no solo por su impacto social sino también por el uso de tecnología e innovación.
Buscando al mismo tiempo que las personas que llegaran a ver la campaña por las calles,
pudieran usar la aplicación, para descifrar el mensaje oculto.

Marketing emocional como éxito en campañas publicitarias.

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Casos de éxito

The Weeknd en el Super Bowl y su millonaria apuesta

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El Super Bowl es uno de los eventos deportivos más vistos en el mundo, y su show de medio tiempo representa una de las plataformas de marketing más poderosas para los artistas. En 2021, The Weeknd en el Super Bowl no solo aprovechó esta oportunidad, sino que tomó una decisión audaz: invertir 7 millones de dólares de su propio bolsillo para elevar la producción del espectáculo. Esta inversión no solo impactó en la calidad del show, sino que se convirtió en una estrategia de marketing innovadora que multiplicó su alcance global. Además, redefinió cómo los artistas pueden utilizar este evento para fortalecer su marca.

La historia del show de medio tiempo del Super Bowl

Desde la década de 1990, el show de medio tiempo del Super Bowl ha sido un escaparate clave para los artistas. Actos icónicos como Michael Jackson, Beyoncé y Shakira han utilizado esta plataforma para incrementar su relevancia y ventas musicales. Sin embargo, lo que hizo The Weeknd en el Super Bowl fue diferente: usó el show no solo como un momento de alto impacto, sino como una extensión de su narrativa visual y de su estrategia de branding en torno a After Hours, su exitoso álbum de 2020. Como resultado, el impacto de su presentación trascendió el evento mismo.

La inversión de The Weeknd en el Super Bowl

Tradicionalmente, la NFL cubre los costos básicos del show de medio tiempo, presupuestando 10 millones de dólares. Sin embargo, esto no fue suficiente para The Weeknd. Por esta razón, el artista decidió agregar 7 millones de dólares de su propio bolsillo para garantizar una producción sin precedentes. Esta inversión le permitió:

  • Tener un mayor control creativo sobre el espectáculo.
  • Asegurar una experiencia alineada con la estética de After Hours.
  • Diferenciarse de shows anteriores con una presentación única que integraba efectos visuales impactantes y una coreografía innovadora.

The Weeknd’s Phenomenal, Eerie Super Bowl Halftime Show | HuffPost Life

La estrategia de marketing de The Weeknd en el Super Bowl

Más allá de la inversión monetaria, The Weeknd ejecutó una estrategia de marketing impecable para maximizar el impacto del show. Gracias a esta estrategia, su presentación generó un impacto global.

Construcción de una narrativa visual

Desde el lanzamiento de After Hours, The Weeknd construyó una historia visual coherente, presentando su personaje con vendajes en la cara y una narrativa de ascenso y caída en la fama. De este modo, el Super Bowl fue la culminación de esta historia, lo que generó mayor interés y engagement.

Campaña previa al evento

Semanas antes del evento, The Weeknd lanzó teasers, entrevistas y spots publicitarios en las principales plataformas. Su equipo se aseguró de que la expectativa creciera al máximo.

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Super Bowl Halftime Shows Cost Millions: Who Pays? – Billboard

Merchandising exclusivo

El artista lanzó una línea de merchandising exclusiva con temática del Super Bowl, incluyendo ropa y accesorios que se vendieron rápidamente. También colaboró con marcas como Pepsi, que fue patrocinador del evento, amplificando aún más su alcance.

Viralidad en redes sociales

El show generó millones de memes y tendencias en plataformas como Twitter y TikTok. En lugar de ignorarlo, The Weeknd aprovechó esto compartiendo y comentando publicaciones, lo que aumentó su alcance orgánico. Asimismo sirvió como una extensión de After Hours, impulsando aún más las reproducciones y ventas del álbum. Como consecuencia, su popularidad creció exponencialmente.

¿Valió la pena la inversión de The Weeknd en el Super Bowl?

La apuesta de The Weeknd resultó ser un caso de éxito en marketing musical. Algunos de los resultados más impactantes incluyen:
  • Un aumento del 41% de reproducciones de sus canciones tras el show.
  • Se generaron 1.5 millones de tweets sobre su presentación en menos de 24 horas.
  • Su cuenta de Instagram ganó más de un millón de seguidores en una semana.
  • After Hours experimentó un crecimiento del 80% en ventas en los días posteriores al evento.
Más allá de las cifras inmediatas, su performance en el Super Bowl lo consolidó como un artista de talla global, permitiéndole negociar contratos más lucrativos y fortalecer su posicionamiento en la industria. En definitiva, su inversión se convirtió en un movimiento estratégico brillante.

El caso de The Weeknd en el Super Bowl demuestra que, en el mundo del marketing, una inversión bien calculada puede traducirse en un retorno masivo. Su estrategia combinó una producción visualmente impactante, una narrativa coherente y una campaña de marketing bien ejecutada, logrando resultados que redefinieron la manera en que los artistas pueden aprovechar el Super Bowl como plataforma de crecimiento. Sin duda, su presentación quedará en la historia del evento.

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Mercadotecnia

Ariana Grande y Swarovski brillan juntas

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¿El impacto que tuvo Ariana Grande en la marca Swarovski fue negativo? ¿Ayudó o perjudicó la marca? ¿Fue una buena estrategia?

ColecciónSwarovski siendo una marca lujosa de joyería reconocida mundialmente desde 1895 por ser una marca elegante, tradicional y conservadora (Más sobre la historia de Swarovski ), ahora tras un intento de revolución en la imagen nombra a la actriz y cantante Ariana Grande como embajadora de la marca con su temática: El viejo Hollywood entra en una nueva era brillante. Y no solo eso, también, crearon una colección completamente inspirada en ella «Swarovski x Ariana Grande capsule collection» la cual ya esta disponible en todas las tiendas físicas y online oficiales de Swarovski. La actriz y cantante a causado revuelo con esta colaboración, esto debido a su reciente papel en la película «Wicked», su ahora también nominación al Oscar como «mejor actriz de reparto» por la misma película, que por supuesto, al momento, este suceso le suma mucho valor a la actriz y cantante, y claramente sus largos años de carrera.

 

Pero ¿Quién es Ariana Grande?

Es una actriz, compositora y cantante pop estadounidense conocida principalmente por su poderosa voz y su impresionante rango vocal. Inició su carrera en Brodway y posteriormente arrancó su carrera como actriz en programas de televisión juveniles, como nickelodeon, que fue en el que se dio a conocer mundialmente, así fue escalando poco a poco durante 15 años para llegar hasta donde esta el día de hoy. Si quieres saber mas sobre la vida de Ariana Grande visita.Ariana Grande

Estrategias de Swarovski

Swarovski La estrategia que Swarovski anteriormente estaba utilizando con su marca, se basaba en posicionar sus joyas como un símbolo de lujo accesible y elegancia atemporal. Como todo, se necesitó una reinvención y Swarovski tomó un rumbo diferente al que estaban siguiendo al elegir a Ariana Grande como embajadora o cara de la marca, ya que, lo que se busca es atraer a un público más joven y de cierta forma se estaría rejuveneciendo y revolucionando la imagen de la marca, sin perder su prestigiosa esencia. La actriz y cantante que cuenta con 376 millones de seguidores solamente en Instagram, le da mucha visibilidad a la marca en sus redes sociales y en  los eventos a los que asiste, lo cual ocasiona que las y los jóvenes deseen adquirir esta joyería por el simple echo de ser una colaboración con Ariana Grande, incluso, solamente para postearlo en sus redes sociales, por ejemplo en  TikTok, que se han estado viralizando videos en los que se realizan «unboxing» o el proceso de compra de estas joyas, en especial esta colección. Échale un vistazo a algunos de estos videos.

Video promocional de Ariana Grande y Swarovski

Poco se habla de la conmoción que causo el video promocional de esta gran unión, el video proyecta como se podrían sentir ellos si obtuvieran estas fabulosas joyas portadas e inspiradas por su artista favorita. Este video tuvo un gran recibimiento por parte de los usuarios, contando con mas de 3 millones de vistas en la cuenta oficial de YouTube de la marca Swarovski. Sigue el siguiente link para ver el video promocional de swarovski x ariana grande.

Ariana Grande y Swarovski

 

Conclusión

Sin lugar a duda Swarovski va por buen camino con sus estrategias, Ariana Grande estando actualmente en un muy buen punto de su carrera, con su último álbum «Eternal sunshine»,  película «Wicked» y un posible Oscar. Fue la mejor elección de la prestigiosa marca de joyas para iniciar el diseño de su nueva imagen y darle ese giro de elegancia moderna que están buscando. Esto sin mencionar la excelente campaña publicitaria que esta realizando «Wicked» dándole gran visibilidad a la marca, ya que, asocian algunos de los diseños de esta colección con el personaje «Glinda» que Ariana Grande estaría interpretando en dicha película y como ya antes lo mencionamos, Ariana no sale sin sus joyas Swarovski a ningún evento. Eventos Wicked

Ahora Swarovski debe aprovechar y saber manejar muy bien el éxito e impacto que esta estrategia tuvo en la visibilidad de la marca para atraer ese nuevo público más joven  y optar por seguir innovando con nuevas colaboraciones y colecciones en el futuro. Ustedes que opinan de esta gran unión entre Ariana Grande y la marca Swarovski.

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Diseño

Ronaldinho x Nude Project: Una Colaboración Legendaria

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Ronaldinho

 El mundo de la moda y el deporte han encontrado una nueva sinergia con la impactante colaboración entre Ronaldinho Gaúcho y Nude Project. Este movimiento no solo es una estrategia de marketing brillante, sino también una fusión cultural que redefine la conexión entre el fútbol, la nostalgia y el streetwear contemporáneo.

Ronaldinho: Más Que un Jugador, un Ícono Global

Ronaldinho es mucho más que un exfutbolista. Su legado trasciende el deporte y se convierte en un símbolo de creatividad, alegría y autenticidad. Con su característico estilo de juego, basado en la magia del dribbling y la sonrisa eterna, se ganó un lugar en la memoria de millones de fanáticos. Su influencia sigue vigente, no solo en las canchas, sino en la cultura urbana, donde su nombre evoca recuerdos de una época dorada del fútbol.

Nude Project: Innovación y Exclusividad en el Streetwear

Por otro lado, Nude Project es una marca que ha sabido conquistar el mundo de la moda urbana con una propuesta diferente. Su esencia radica en la exclusividad y la conexión con la comunidad, alejándose de los modelos tradicionales de producción masiva. Con lanzamientos limitados, diseños frescos y una identidad que resuena con la nueva generación, Nude Project ha logrado consolidarse como un referente del streetwear español.

Una Estrategia de Marketing Magistral

El anuncio de esta colaboración ha sido un golpe maestro de marketing. En un mundo donde la nostalgia vende y la exclusividad crea deseo, Nude Project ha logrado unir dos elementos poderosos: el impacto cultural de Ronaldinho y el atractivo del streetwear premium. Las imágenes de la campaña muestran al astro brasileño en su esencia, con una estética que mezcla lo retro con lo contemporáneo, apelando tanto a quienes crecieron viéndolo jugar como a las nuevas generaciones que lo consideran una leyenda.

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Las piezas de esta colección capturan la esencia de Ronaldinho: elegantes, relajadas y con un toque de rebeldía. Camisetas con gráficos icónicos, hoodies que evocan su legado y detalles que remiten a su época dorada en el Barcelona y la selección brasileña. La estrategia de distribución de Nude Project, basada en la escasez y la expectativa, garantiza que esta colaboración no solo se convierta en un éxito de ventas, sino también en un fenómeno cultural.

Ronaldinho

¿Por Qué Es Una Colaboración Perfecta?

La alianza entre Ronaldinho y Nude Project es el ejemplo perfecto de cómo la moda y el deporte pueden fusionarse para contar una historia poderosa. Ronaldinho representa la libertad, la diversión y la autenticidad, valores que encajan perfectamente con el ADN de Nude Project. Esta colaboración no solo vende ropa, sino que crea un sentimiento de pertenencia, una conexión emocional con los fanáticos del fútbol y del streetwear.

En un mercado donde las colaboraciones son clave para destacar, Nude Project ha logrado lo impensado: unir dos mundos aparentemente distintos bajo un mismo concepto. Ronaldinho sigue demostrando que su magia no se ha desvanecido, y Nude Project reafirma su posición como una marca innovadora y culturalmente relevante. Sin duda, esta es una colaboración que marcará un antes y un después en el streetwear español.

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Resumen
Ronaldinho x Nude Project: Una Colaboración Legendaria
Nombre del artículo
Ronaldinho x Nude Project: Una Colaboración Legendaria
Descripción
La colaboración entre la marca Nude Project y el jugador Ronaldinho fusiona el futbol y el streetwear en una estrategia de marketing innovadora
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