Mercadotecnia
La obsolescencia programada
¿QUÉ ES?
La obsolescencia programada se refiere al pre-diseño de los productos con el fin de que después de cierto tiempo de vida, estos se tornen inservibles. Tras su periodo de vida ya calculado por los fabricantes o la empresa determinada el producto o servicio se vuelve obsoleto.
¿Por qué es importante?
La obsolescencia programada ocupa un lugar muy importante en la economía, y el único objetivo de este fenómeno, es que el ciclo del consumo no se rompa. De otra manera, las empresas no venderían y esto tendría consecuencias mayores.
Las «Medias Nylon» son un excelente ejemplo para explicar este punto.
En 1935, el químico estadounidense Wallace Carothers presentó una fibra revolucionaria, el Nylon. Un material muy resistente y suave.
En la década de los 40, 50 y 60 era obligatorio para las mujeres ir con medias por la calle, para hacer cualquier cosa. Si ibas a bailar y se te rompían las medias tenias que dejar de bailar porque nadie podía ver que se te habían roto, pero tampoco podías ir sin ellas. En 1940, se pusieron en venta por primera vez unas medias irrompibles realizadas con este material. Fue tan grande el impacto que causaron, que en tan solo 4 días se vendieron entorno a 5 millones de pares formando unas colas de espera larguísimas, llegando a vender 64 millones de unidades en 1 año.

Los químicos de DuPont estaban muy orgullosos de sus logros, las mujeres estaban encantadas de no tener que hacer más remiendos con sus medias. Incluso los hombres se jactaban de la resistencia de estas nuevas medias haciendo experimentos como remolcar coches atando varias de estas prendas…
Pero pronto llegaron los problemas. Los vendedores se empezaron a quejar de que si las mujeres compraban unas medias indestructibles, no comprarían más y sus ventas empezarían a caer. Por eso los ingenieros tuvieron que empezar de cero, creando fibras más frágiles para que se rompieran antes. No fue muy difícil crear un nuevo material de peor calidad. Solo tenían que eliminar los aditivos que protegen al material de la luz ultravioleta y del oxígeno, programando así su destrucción y naciendo un nuevo concepto, la obsolescencia programada.
DIFERENTES TIPOS DE OBSOLESCENCIA PROGRAMADA
Existen muchos tipos de obsolescencia programada, entre los cuales destacan los siguientes.
- Obsolescencia de función
Este se refiere a un producto que dejamos de utilizar por la llegada del mismo producto o similar pero con innovaciones o actualizaciones que mejoran su funcionalidad. Un ejemplo de esto pueden ser los celulares, las computadoras portátiles, videojuegos, etc.
Actualmente, las generaciones, somos victimas de este suceso. Las generaciones más jóvenes día con día se encuentran en el mundo en una competencia de actualización en dispositivos electrónicos ¿Te sientes identificado ? un ejemplo claro de este suceso puede ser la marca Apple.
Apple en sus prestigiados iPhones ha incorporado programas para volver sus productos obsoletos. Los iPhones suelen ser en el mercado los “teléfonos inteligentes” (Smartphone) más caros, asociados a un estilo de vida más exclusivo y a un “prestigio de la marca”. La empresa ha actuado, a través de actualizaciones, para volver obsoletos los productos que consumidores han adquirido, empujándolos a desecharlo y comprar un modelo más actualizado.
- Obsolescencia de calidad
La obsolescencia de calidad se presenta cuando el producto comienza a tener fallas de funcionamiento, los cuales han sido programados anteriormente. Deriva de la imposibilidad de reparar un producto por falta de repuestos o piezas de recambio adecuadas o por resultar imposible la reparación. Por ejemplo, el caso de las baterías soldadas al aparato electrónico.
Existe un caso claro en donde se puedo especificar este suceso, se trata de la obsolescencia en impresoras,como ejemplo de la marca HP.
existen testimonios que mencionan que al usar las impresoras funcionan a la perfeccion pero, Cuatro años más tarde empezaron a averiarse. Después de haber impreso un número similar de copias. El motivo siempre era el mismo: fallo de placa. El elevado precio de la pieza hacía inviable su reparación.
- Obsolescencia de deseo
Este se presenta cuando se tiene un producto que aun siendo funcional, sin tener un mejor sustituto deja de estar a la moda o deja de estar en tendencia y su deseo de compra disminuye. También se le conoce como obsolescencia psicológica o estética. Ejemplos de esto pueden ser la moda, los smartphones y los automóviles.
De cierta forma se ha seguido asociando el vestirnos con “estatus” y especialmente el “vestirnos a la moda”, por lo que el hecho de que cierta prenda esté en manos de las masas, hace que sea obsoleta. Esto quiere decir que utilizamos la vestimenta como rasgo de distinción y mimetismo, por un lado queremos diferenciarnos de determinados grupos, pero a su vez, nos acercamos a otros.
Ya en la década de los 90 con la entrada de las empresas de “fast – fashion” tales como INDITEX o H&M, hay un punto de quiebre dentro del sector de la moda, se cambia tanto el sistema de producción que pasa a ser a gran escala (producción en masa), el sistema de distribución que adquiere cada vez más rapidez y el sistema de comercialización con las “flagship” stores y las tiendas de grandes superficies; como la relación que tiene el consumidor con el producto, ya que los bajos costes de las prendas y la rapidez con la que van cambiando las colecciones hará que sea una relación de “usar y tirar”, lo que nos hace pensar que todo va adquiriendo la etiqueta de obsoleto cada vez más rápido. Esta revolución podemos decir que proviene o tiene relación directa con la crisis de las clases medias.
EL IMPACTO DE LA OBSOLESCENCIA PROGRAMADA EN LA SOCIEDAD ACTUAL
El objetivo principal de la obsolescencia programada es el lucro económico, lo cual conlleva a descuidar otros objetivos tales como la conservación del medio ambiente.
Es necesario siempre poseer una gestión adecuada de estos productos para evitar constituir un foco de contaminación. Es una consecuencia del sistema de producción y económico contemporáneo, que promueve el consumo creciente. Por ello, la sostenibilidad de este modelo a largo plazo es discutida. Además, países en vías de desarrollo están siendo usados como vertedero de todos estos productos inservibles; lo que está generando una considerable contaminación y destrucción del paisaje en dichos países.
SABIAS QUE…
LA BOMBILLA MAS ANTIGUA DEL MUNDO TIENE ¡MÁS DE 117 AÑOS!
Esta bombilla lleva encendida desde 1901 y está ubicada en la estación de bomberos de la ciudad de Livermore en california. ¡En el 2015 cumplió 1 millón de horas! Fue creada por Thomas Alva Edison un 21 de octubre de 1879 y es monitoreada las 24 horas del día transmitiendo su status en la red.
La bombilla Livermore, ubicada desde 1901 en un parque de bomberos de esta localidad, cumplirá el próximo 18 de junio la friolera de 117 años encendida. Un hito que le ha valido entrar en el libro Guinness de los Récords. Aunque ha ido perdiendo intensidad, el porqué de su longevidad sigue siendo un misterio. El parque de bomberos tiene activa una webcam que donde se puede seguir al segundo el brillo de la bombilla.
La bombilla original tenía una potencia de 60 watios –actualmente no supera los 4–, se fabricó soplada a mano, con filamento de carbono, a finales de la década de 1890 en la Shelby Electric Company, empresa ya desaparecida situada en Ohio. El aniversario es en junio de 1901 porque fue entonces cuando fue entregada al departamento de bomberos de Silvermore. Desde ese momento, permanece las 24 horas del día encendida. Solo ha tenido dos ‘apagados’ forzados, apagones eléctricos al margen: en 1937 y en 1976, en las dos ocasiones con motivo de obras de renovación en el parque de bomberos.
«La bombilla de Livermore se diferencia en dos aspectos de una bombilla incandescente contemporánea. En primer lugar, su filamento es unas ocho veces más grueso que el de una bombilla actual. Y en segundo lugar, ese filamento, posiblemente hecho de carbono, es semiconductor», subraya Katz. Este factor podría explicar el porqué la bombilla sigue funcionando después de tantos años. «Cuando un conductor se calienta mucho, su capacidad para conducir la electricidad deja de funcionar. Sin embargo, a medida que la bombilla de Shelby se va calentando, se va convirtiendo en un conductor cada vez mejor». añade la investigadora, que, de todas formas, apunta que «es posible que la bombilla de Livermore sea única en su especie».
Es precisamente este producto, la bombilla, el primer producto afectado por la obsolescencia programada.
Mercadotecnia
El Retorno del Fantasy Bra: La Estrategia de Marketing de 50 Millones de Victoria’s Secret
El mundo del retail y el lujo acaba de presenciar una de las jugadas maestras más ambiciosas del año. Tras una pausa desde 2018, el icónico Fantasy Bra de Victoria’s Secret ha vuelto a la pasarela. Pero esta vez, la marca no solo buscaba deslumbrar con diamantes; buscaba romper internet a través de una sólida estrategia de marketing. Y la pieza clave para este rompecabezas publicitario de 50 millones de dólares no fue otra que Kylie Jenner.
Kylie Jenner: El vector de impacto cultural definitivo
Para cualquier especialista en marketing digital, la elección de la embajadora es un caso de estudio. El equipo creativo de Victoria’s Secret necesitaba trascender la figura tradicional de la supermodelo para apostar por una verdadera potencia cultural. Kylie Jenner, con sus asombrosos 380 millones de seguidores en Instagram y su imperio en el sector de la belleza, representaba el canal de distribución perfecto.
Como señaló Adam Selman, director creativo de la marca: «Kylie va mucho más allá de la moda o la televisión. Ha creado su propia cultura». Al colocar el Fantasy Bra en una figura inesperada pero con un alcance masivo, Victoria’s Secret aseguró que el impacto mediático de su desfile se multiplicara exponencialmente en todas las plataformas digitales.
El «Fandomonium»: Escucha activa a la audiencia
En el marketing moderno, escuchar a tu comunidad lo es todo. Selman reveló que el concepto principal del evento fue el «fandomonium». El regreso del Fantasy Bra fue una respuesta directa a las peticiones de los fans durante el año pasado. La marca tomó ese insight de la audiencia y lo llevó al extremo, creando no solo una prenda de lencería, sino una pieza de arte diseñada para generar viralidad y engagement.
La anatomía de un PR Stunt de 50 millones de dólares
Si hablamos de estrategia de marketing de lujo, los números deben impresionar. Para lograr un retorno de inversión incalculable en términos de Earned Media (medios ganados), la marca se asoció con el gigante joyero Jacob Arabo de Jacob & Co. ¿El resultado de esta colaboración?
- Valor total: 50 millones de dólares (superando por 35 millones el récord histórico de Gisele Bündchen en el año 2000).
- Materiales: 4.410 diamantes naturales y un impresionante diamante amarillo brillante de 75,54 quilates.
- Desarrollo: Más de 1.000 horas de trabajo por parte de 15 artesanos, logrando una pieza sin un solo gramo de tela, construida íntegramente en oro y diamantes.
Un desafío técnico que impulsa el Storytelling
Para el diseñador Jacob Arabo, el reto no era solo visual, sino de experiencia. Crear una pieza exclusivamente de metales preciosos que se ajustara al cuerpo de Jenner, moviéndose con naturalidad y comodidad, requirió una meticulosidad extrema. Este nivel de storytelling alrededor del proceso de creación añade una valiosa capa extra de exclusividad y artesanía a la campaña de relaciones públicas.
Una tradición publicitaria que se niega a morir
Desde que Claudia Schiffer modeló el primer diseño en 1996 por un millón de dólares, el Fantasy Bra ha sido el faro de las estrategias publicitarias de Victoria’s Secret. A lo largo de sus casi 30 años de historia, con iconos como Heidi Klum o Elsa Hosk, el valor del sujetador ha ido escalando, convirtiéndose en un epicentro de atención global garantizado.
A simple vista, el Fantasy Bra es un truco publicitario exorbitante. Sin embargo, su eficacia es innegable. La fórmula de combinar a una macro-influencer con una pieza de altísimo valor económico sigue siendo un imán ineludible para la cultura pop. Al final del día, todo este despliegue tiene un objetivo claro para fidelizar a la audiencia: «Es para los fans». Y cuando le das a tu público exactamente lo que quiere en un formato espectacular, el éxito del marketing está asegurado.
Mercadotecnia
El Reto de la Conversión en eCommerce México: Más Allá del Tráfico Masivo
La escena del eCommerce en México ha experimentado un crecimiento explosivo en los últimos años. Sin embargo, como bien señala un reciente análisis de Marketing4eCommerce México, el juego está cambiando. Ya no se trata solo de invertir grandes sumas en la adquisición de tráfico; la verdadera batalla ahora se libra en la optimización de la conversión. En la redacción de Publicidad y Mercados, estamos convencidos de que este cambio de paradigma es fundamental para cualquier estrategia digital exitosa en el país.
La Era del Tráfico Costoso y la Necesidad de la Conversión
Durante mucho tiempo, la estrategia dominante fue simple: más tráfico equivale a más ventas. Y en un mercado en crecimiento con menos competencia, esto funcionó. Sin embargo, el panorama ha madurado. Los costos de adquisición de usuarios se han disparado, la competencia es feroz y los consumidores mexicanos son cada vez más exigentes. Comprar tráfico sin una estrategia robusta de conversión es como verter agua en un cubo con agujeros: costoso e ineficiente. Las empresas que persisten en esta mentalidad se encuentran con un ROI decreciente y un agotamiento de recursos valiosos.
Optimiza tu eCommerce México conversión
La clave para el futuro del comercio electrónico en nuestro país reside en transformar cada visitante en un cliente. Esto significa una inmersión profunda en el viaje del cliente, desde el primer clic hasta la compra final y más allá. Es el momento de dejar de lado las métricas de vanidad y centrarse en lo que realmente importa: la eficacia con la que nuestro sitio o app convierte el interés en acción. Una sólida estrategia de eCommerce México conversión no solo impulsa las ventas, sino que también construye lealtad y optimiza la inversión en marketing a largo plazo.
Estrategias Clave para Potenciar tu Tasa de Conversión
Para abordar este nuevo desafío, las marcas deben adoptar un enfoque holístico:
- Experiencia de Usuario (UX) Impecable: Sitios rápidos, intuitivos y mobile-first son obligatorios. Un proceso de compra sencillo y transparente reduce el abandono del carrito.
- Personalización Profunda: Ofertas, recomendaciones de productos y contenido adaptado a cada usuario aumentan la relevancia y la probabilidad de compra.
- Urgencia y Escasez Estratégicas: Utilizar inteligentemente el FOMO (miedo a perderse algo) con ofertas por tiempo limitado o productos con stock reducido puede acelerar la decisión de compra.
- Prueba Social y Confianza: Reseñas de clientes, testimonios y sellos de seguridad son cruciales para generar confianza en un entorno online.
- Analítica Avanzada: Monitorear constantemente el comportamiento del usuario permite identificar puntos de fricción y oportunidades de mejora para tu eCommerce México conversión.
El mercado mexicano de eCommerce es vibrante y lleno de potencial. Pero para capitalizarlo plenamente, las empresas deben cambiar su enfoque. La conversión ya no es un «nice-to-have»; es el motor que impulsará el crecimiento sostenible y rentable. Es hora de que los marketers y emprendedores digitales se centren en construir experiencias que no solo atraigan, sino que verdaderamente cautiven y conviertan. Recuerden, en la era actual, no gana quien más tráfico compra, sino quien mejor lo convierte.
Mercadotecnia
El Desfile de Alebrijes 2026: Una Oportunidad Dorada para el Marketing Digital
El Desfile de Alebrijes 2026: Una Oportunidad Dorada para el Marketing Digital
Desde la redacción de nuestra revista, siempre estamos en la búsqueda de aquellos eventos que, más allá de su valor cultural, representan una plataforma inigualable para la creatividad y la estrategia en el ámbito del marketing digital. La reciente noticia publicada por Revista Merca2.0 sobre el Desfile de Alebrijes Monumentales 2026 en la CDMX no es la excepción. Este evento, programado para el 17 de octubre de 2026, con una exposición gratuita en Paseo de la Reforma hasta el 8 de noviembre, es mucho más que un espectáculo visual; es un lienzo en blanco para la conexión de marcas con la audiencia mexicana.
¿Por Qué el Desfile de Alebrijes es Clave para el Marketing Digital?
El Desfile de Alebrijes es un fenómeno cultural que atrae a miles de personas, tanto locales como turistas, ansiosas por capturar y compartir la magia de estas figuras fantásticas. Este masivo interés genera un ecosistema de atención que las marcas inteligentes pueden capitalizar. Pensemos en el potencial de contenido generado por el usuario (UGC), la visibilidad en redes sociales y la interacción en tiempo real.
- Contenido Visual Irresistible: Los alebrijes son intrínsecamente fotogénicos. Las marcas pueden incentivar la creación de contenido con hashtags específicos, concursos de fotografía y experiencias inmersivas que pongan su producto o servicio en el centro de la narrativa del desfile.
- Audiencia Cautiva y Compartida: Durante el desfile y la posterior exposición, la atención de la audiencia está en su punto máximo. Es el momento perfecto para lanzar campañas segmentadas, aprovechar la geolocalización y crear activaciones de marca que resuenen con el espíritu del evento.
- Duración de la Exposición: La permanencia de las figuras en Paseo de la Reforma por varias semanas extiende la ventana de oportunidad, permitiendo a las marcas mantener una campaña prolongada y sostenible, más allá del día del desfile.
Activando el Marketing Desfile Alebrijes: Estrategias Inteligentes
Para las marcas, integrar el Desfile de Alebrijes en su estrategia de marketing digital requiere más que simplemente estar presente. Se trata de crear valor y autenticidad. Consideren las siguientes aproximaciones para su Marketing Desfile Alebrijes:
- Colaboraciones Creativas: Patrocinar un alebrije, trabajar con artistas locales para crear contenido exclusivo o incluso diseñar activaciones de marca con temáticas de alebrijes.
- Campañas de Influencers y Micro-Influencers: Invitar a creadores de contenido a cubrir el evento, destacando cómo su marca se integra de forma orgánica en la experiencia.
- Experiencias de Realidad Aumentada (RA): Desarrollar filtros de Instagram o TikTok que permitan a los usuarios «interactuar» con alebrijes digitales, llevando la magia del evento a las pantallas de sus teléfonos.
- Monitoreo y Conversación Social: Utilizar herramientas de escucha social para identificar tendencias, preguntas e interacciones en torno al desfile y participar activamente en esas conversaciones.
En nuestra opinión, el Desfile de Alebrijes 2026 es un faro de oportunidad. Las marcas que logren conectar su mensaje con la esencia cultural y la vibrante energía de este evento, están preparadas para cosechar beneficios significativos en términos de engagement, visibilidad y lealtad. Es hora de que los equipos de marketing comiencen a planificar cómo hacer del Marketing Desfile Alebrijes una parte integral de sus campañas del próximo año. Para más insights sobre cómo eventos culturales impulsan el engagement, visita Publicidad y Mercados.
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