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Mercadotecnia

Marketing en Festivales de Música Electrónica.

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Marketing en Festivales de Música Electrónica.

Hoy aprenderás sobre como Tomorrowland utiliza algunas estrategias de Marketing en Festivales de Música Electrónica.

“Ayer es historia, hoy es un regalo, mañana un misterio”

¿Alguna haz visto o participado en algún festival de música electrónica masivo? Apuesto que si, como ya sabrás es un magno evento donde miles de personas se reúnen no solo para ver a su artista favorito sino que también para compartir y vivir una experiencia que solo en ese lugar lo encontrarás.

¿Conocías la historia de la música electrónica?

Tranquilo, te lo contare de la manera más resumida y sin aburrirte demasiado ¿te parece? Vale, empecemos. Para empezar definiremos a la música electrónica a toda la música desarrollada por instrumentos electrónicos, como computadoras y sintetizadores. La música electrónica como la comenzamos a conocer actualmente nace a partir del año 1970 donde aparecen los primeros géneros como el “House” “Techno” “Funk” entre otro, y cuando digo entre otros créeme que son miles más que si te los llego a mencionar te aburrirías de tan solo leerlo.

Bailes Rave y fiestas masivas.

Se lo que estás pensando, pero no, no voy hablar de drogas e hippies, o tal vez si es algo inevitable no hablar de drogas cuando hablamos de los famosos “Raves”.

Estas fiestas “clandestinas” empezaron a nacer en el año de 1970, pero su año de expansión fue hasta el año de 1980 donde fue su mayor apogeo aquí es donde nacen las reuniones de personas para ir a bailar frente a un persona mezclando música en un controlador, pero también fue donde nació la polémica causo por el tan mencionado consumo excesivo de drogas y alcohol, al ser clandestinas eran totalmente perseguidas políticamente para su total prohibición.

Tomorrowland como marca y su marketing

Marketing en Festivales de Música Electrónica.

Sé que te suena de algo el nombre de Tomorrowland, pues si es de los festivales más grandes en cuestión de música electrónica y sin duda de los festivales más esperados en el año pues humildemente consigue atraer a más de 400 mil personas y humildemente vende todas sus entradas en cuestión de segundos después de salir a la venta, pero… ¿Cuál es su secreto detrás de todo este éxito?

Primero hay que definir lo que es posicionamiento: Según la revista Merca 2.0 define el posicionamiento como: Lugar que ocupa un producto o marca con respecto a los de su propia categoría y con respecto al total de productos o marcas del mercado. Si definimos a Tomorrowland sería como una marca ¿Verdad? Ahora hablemos de la estrategia que suele utilizar Tomorrowland.

Experiencia del consumidor / usuario

Esta sin duda es la más importante de las que podría mencionar, toda persona que conozca tomorrowland o ha visto un video o como lo llamamos en el medio “Aftermovie” se dará cuenta de la experiencia que puedes vivir participando en este festival, haciendo que todas las personas tengan el deseo inconsciente de estar dentro de Tomorrowland y por increíble que parezca esto no es una simple casualidad, todo tiene un arduo trabajo detrás.

Temporada perfecta

Pues claro todo el mundo sabe que en verano donde suelen ser los descansos laborales y escolares es la temporada perfecta para vacacionar, viajar y sin duda alguna aprovechar oportunidades como la de viajar entonces sabiendo esto, un organizador de eventos debe de tomar muy enserio la fecha para dar a lugar un festival, como por ejemplo “Dreamfields México” el cual se celebra justo en el puente de Noviembre por la conmemoración de la Revolución Mexicana, y algunos otros simplemente utilizan otras estrategias para colocar su festival en una fecha perfecta donde no existan competidores.

Establece un público meta

¿Acaso tú le hablas de igual manera a tu abuelo o a tus padres que a tus amigos? Quiero pensar que no, Tomorrowland también separa su forma de hablar pues su público meta esta entre los 18 hasta los 30 años, lo se lo sé, en el festival también puedes encontrar chavo rucos y personas de la tercera edad, pero todas esas personas se sienten identificadas o al menos lo intentan con el rango de edad antes mencionada.

A Tomorrowland eligió perfectamente a su público meta no por nada vende más de 100 mil entradas en tan solo 2 segundos y siempre mantiene un contacto permanente con ellos, la experiencia suele ser de 2 fines de semanas pero maneja un excelente manejo de redes sociales donde mantiene al tanto a todo su público de las ultimas noticias, esto mediante sus portales sociales o inclusive en su nueva estación de radio, porque cuando tienes el dinero te lo puedes permitir.

La experiencia marca la diferencia en el marketing de festivales.

Una estrategia de Marketing en Festivales de Música Electrónica sin duda alguna es la experiencia y sin uda es la mas importante de todas.

Esto es aplicable en todos lados, por ejemplos si te tratan mal en cualquier lugar te lo pensaras dos veces volver a ir, pero si te tratan como rey o te sientes en un sueño hecho realidad seguramente estas ansioso de regresas.

Para Tomorrowland este es uno de los factores más importantes en toda su estrategia de mercadotecnia, dejando a un lado la música, la experiencia que ofrece es totalmente surreal y la magia empieza desde que compras los boletos, ya que la página web está ambientada en la temática del festival (El árbol de la vida, Amicorum Spectaculum” entre muchas otras más), y los boletos son guardados en una caja de cuentos de hadas, existen aviones que son exclusivos de tomorrowland donde la experiencia de viaje es sin duda un sueño hecho realidad, ahora ya dentro del festival es como si entraras a un cuento de maravillas, ya que en conjunto con el festival se levanta una ciudad entera ambientada con la temática del año, podrás encontrar desde supermercados, obras de artes, mansiones, restaurantes, gimnasios, estéticas y todo lo que te puedas imaginar, es una experiencia 100% Tomorrowland.

Social Media

Tomorrowland no es tonto, todo su público meta es una generación que se la pasa en redes sociales y no me dejaras mentir, ya que las redes sociales tiene en la mayoría arriba del millón de seguidores donde publica noticias y fotografías en el caso de Facebook y Twitter, en el caso de Youtube suben presentaciones de los djs que se participaron y el  muy famoso aftermovie que es todo un tema aparte, pero no me dejaran mentir el que haya visto el aftermovie de Tomorrowland inmediatamente el festival se convierte en una meta en la vida y a más de uno se nos salió la recurrente frase “Algún día estaré allí” aunque muchas veces no lo logremos, ya que es algo que no todos nos podemos permitir y menos si vivimos lejos de los Países Bajos.

Benchmarking  y colaboraciones de marcas como estrategia de marketing.

Se podría decir o a hasta jurar que Tomorrowland es perfecto, pero lamento informarles que nada en esta vida es perfecto, y Tomorrowland como marca puede seguir mejorando y aprendiendo de otras marcas. Tomorrowland invita a muchas marcas a participar y aportar al festival para que la experiencia sea aún más única de lo podría ser, algunas son como Brussel Airlines donde esta aerolínea le ofrece al festival más de 100 aviones para transportar a la gente al festival, todos estos aviones decorados con la temática del festival.

Un festival sin patrocinadores simplemente no existiría, la importancia de un patrocinador estrella es de gran ayuda ya que ellos suelen aportar dinero al desarrollo del festival y también suministros, los patrocinadores estrellas de estos festivales suelen ser siempre una marca de cerveza como por ejemplo Budweiser, aparte todos estos colabores suelen adaptarse a las temáticas del festival.

Ahora que conoces todos los oscuros secretos y Halgunas estrategias de Marketing en Festivales de Música Electrónica, o tal vez no tan oscuras ni tan secretas las estrategias de Tomorrowland, ¿Lo seguirás viendo con los mismos ojos? Pues quiero pensar que si porque este articulo está escrito para que aprendas un poco y conozcas lo que Tomorrowland está haciendo para atraer a todo el público que lo visita y no para hacerte cambiar de opinión que por obvias razones ese no es mi objetivo.

 

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Tik tok le da la vuelta al mundo

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esto es tik tok

Todos usamos redes sociales, ¿pero… conoces Tik tok?, esta red social es relativamente nueva, y aunque dependiendo de la región en la que estés, es más o menos usada en comparación con otras redes sociales, se ha convertido en una app muy popular en poco tiempo y ha causado grandes temas de conversación desde su lanzamiento hasta en la actualidad.

Gran exposición gracias a Tik tok

Si bien es cierto que tener un perfil en alguna red social te da mucha exposición, en Tik tok es más común hacerte viral e incluso convertirte en una de las nuevas personalidades del internet, por el tipo de contenido que creas, esto ocurre gracias a los algoritmos que maneja Tik tok, pues estos promueven el contenido en base a la calidad que tienen y el tema que hay dentro de estos videos.
Haciendo que perfiles comunes, obtengan miles de vistas, likes y comentarios en poco tiempo, pues tu puedes subir varios videos y así como todos pueden ser virales, también puede ocurrir que solo un video sea viral, realmente por este motivo es que muchas personas, opinan que ya cualquier persona puede ser famosa.

Asi se ve tik tok

Tik tok y la pandemia

Dentro de los años de la pandemia Tik tok obtuvo su mayor pico de popularidad y uso, ya que millones de personas quedaron en resguardo dentro de sus casas, pues Tik tok te proporcionaba entretenimiento constante y de poca duración, haciendo que las personas se volvieran menos tolerantes y pacientes, ya que obtenían mayor entretenimiento en menor tiempo, y con tanto tiempo libre las personas pusieron a volar su imaginación, creando así nuevas tendencias, de bailes, retos, juegos etc.
Cada vez creando una comunidad más grande, y generando un contacto con miles de personas de otros culturas, lugares e idiomas.

 Impacto en la cultura pop

Tik tok se convirtió casi, casi en sello de garantía para películas, series, canales de you tuve, canciones e incluso para podcasts, ha demostrado que genera un gran impacto en la cultura popular, que incluso las usuarios de creación de contenido, suben pequeñas partes de contenidos más grandes o largos, para enganchar a un conjunto de personas y así llevarlos hacia su contenido, en el caso de los artistas, suben el coro o un pequeño fragmento de sus canciones para que así llegar a mas oyentes, tener más reproducciones y descargas en sus canciones e incluso generan trends de baile para que sea más viral la canción que incluso en diversas ocasiones los mismos artistas incluyen estás coreografías en sus videos o conciertos.
Para las marcas ha tenido un gran impacto, ya que, gracias a ella, los productos se viralizan más rápido por recomendaciones de los creadores de contenido, por algún momento viral, etc. Causando más ventas y obteniendo más ganancias.

Tik tok

¿Tik tok  es el nuevo buscador por excelencia?

Así como se genera mucho contenido de entretenimiento dentro de Tik tok, también se genera contenido de tipo informativo, pues muchos profesionistas expresan sus conocimientos y experiencias, por esto mismo es que los usuarios, cuando tienen alguna duda, buscan la respuesta dentro de esta red social confiando en la fuente de información, por la gran interacción de los usuarios en preguntas y respuestas dentro de los comentarios de los videos.
Pues incluso muchas personas se enteran de lo último ocurrido gracias a la gran cantidad de información que existe dentro de plataforma, ya que se actualiza constantemente.

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Investigación

Contar Historias que Conecten: El Poder del Marketing.

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Contar Historias En un mundo saturado de mensajes publicitarios, las marcas luchan por captar la atención de su audiencia. ¿Cuál es la clave para destacar en un mar de información? La respuesta puede encontrarse en el arte ancestral de la narración.

Se podría describir como una narrativa atrapante de sucesos, con un mensaje final que deja un aprendizaje o concepto. Los expertos en el tema afirman que saber cómo contar historias es todo un arte. El objetivo es lograr una mayor audiencia, es decir más vistas y reproducciones, pero también causar un efecto en las personas que escuchan, ven o leen.

Desde tiempos inmemoriales, los seres humanos han sido contadores de historias. Las narrativas nos permiten conectar con los demás a un nivel emocional, transmitir valores y crear conexiones duraderas. En el mundo del marketing, las marcas están descubriendo el poder de contar historias para cautivar a su audiencia y diferenciarse de la competencia tal como lo realizo Airbnb en su articulo en el cual nos enseña a realizar storytelling : https://www.airbnb.mx/resources/hosting-homes/a/how-to-craft-your-story-45.

Una narrativa efectiva va más allá de simplemente vender un producto o servicio; se trata de crear una experiencia memorable para el consumidor. Las marcas que dominan el arte de la narrativa son capaces de crear mundos imaginarios que transportan a su audiencia a lugares emocionantes y les hacen sentir parte de una historia más grande.

Pero contar una buena historia no es solo cuestión de creatividad; también requiere comprender a fondo a tu audiencia y sus necesidades. Las mejores historias son aquellas que resuenan con las experiencias y aspiraciones de los consumidores, creando una conexión auténtica y duradera.

En este artículo, exploraremos cómo las marcas pueden aprovechar el poder de la narrativa en su estrategia de marketing. Desde la creación de personajes convincentes hasta la construcción de arcos narrativos emocionantes, descubriremos cómo contar historias que cautiven la imaginación de tu audiencia y te ayuden a destacar en un mercado cada vez más competitivo.

Prepárate para descubrir el poder transformador de la narrativa en el marketing y cómo puedes utilizarlo para impulsar el éxito de tu marca.

si te quedaron dudas acerca de lo que es el storytelling  puedes revisar este articulo

Resumen
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Joker 2: Folie à Deux: El Regreso del Payaso Más Oscuro

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Joker: Folie à Deux

El origen de la locura

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En el oscuro y retorcido universo de Ciudad Gótica, un personaje ha dejado una huella imborrable en la cultura pop: el Joker. Desde su primera aparición en los cómics hasta la icónica interpretación de

Joaquin Phoenix en la película de 2019, este villano ha cautivado a audiencias con su locura, su risa maníaca y su perturbadora visión del mundo. Ahora, de regreso en la esperada secuela titulada «Joker: Folie à Deux».

En “Joker” (2019), presenciamos la transformación de Arthur Fleck en el Joker. La película exploró su vida como un comediante fracasado, su lucha contra la enfermedad mental y su descenso a la anarquía. Pero, ¿qué nos depara en esta nueva entrega?. En “Folie à Deux”, el Joker no está solo, la película se sumerge en la mente de otros personajes, revelando conexiones inesperadas y desencadenando un espiral de caos compartido.

El Enigma de Harley Quinn

La secuela del Príncipe Payaso del Crimen, ha tomado un giro inesperado, pues la nueva entrega será un musical. Promete una experiencia única al combinar la intensidad del Joker con la expresión artística de la música.

JokerUno de los mayores misterios que rodea a “Folie à Deux” es la participación de Harley Quinn. Interpretada por Lady Gaga, la elección de Lady Gaga tiene mucho sentido, ya que su talento como cantante y actriz podría enriquecer la película. Harley es una figura igualmente perturbadora y fascinante. ¿Qué papel desempeñará en esta historia? ¿Será aliada o enemiga de Arthur? Los subtítulos de la película nos dan pistas: “Doble Juego” y “Canción de Locura”. ¿Acaso Harley también está atrapada en esta danza de la demencia?

¿Cual es el elenco para el Joker 2?

Además de Joaquin Phoenix como Arthur Fleck / Joker y Lady Gaga como Dr. Harleen Quinzel / Harley Quinn, la película “Joker: Folie à Deux” contará con un reparto diverso y talentoso. Aquí están algunos de los actores que se unirán a esta emocionante secuela:

  • Gary y la trabajadora social de Arthur, respectivamente.
  • Zazie Beetz, Leigh Gill y Sharon Washington retomarán sus roles como Sophie Dumond (madre soltera y antigua vecina de Arthur),
  • Brendan Gleeson, cuyo papel aún no se ha revelado.
  • Catherine Keener, también en un rol no especificado.
  • Steve Coogan, otro actor cuyo personaje se mantiene en secreto.
  • Jacob Lofland, cuyo papel aún no se ha anunciado.
  • Gattlin Griffith, cuyo personaje también es un misterio.
  • Ken Leung, cuyo papel se mantiene en secreto.
  • Harry Lawtey, cuya participación en la película aún no se ha detallado

La combinación de estos talentosos actores promete una experiencia cinematográfica intrigante y llena de sorpresas.

¿Y cuando se estrena el Joker 2?

joker

La secuela de “Joker”, titulada “Joker: Folie à Deux”, tiene su fecha de estreno confirmada, llegará a los cines de forma exclusiva el 4 de octubre de este año. Esta fecha marca exactamente cinco años después del lanzamiento de la primera película.

Pero ¿Por que el «Joker» fue un éxito rotundo mundialmente?

Una de las claves del éxito de esta película es su enfoque en la humanidad del personaje. A diferencia de las típicas películas de superhéroes, donde los protagonistas tienen poderes sobrenaturales, Arthur Fleck (interpretado magistralmente por Joaquin Phoenix) es un hombre común y corriente. La película nos muestra su lucha contra la alienación, la enfermedad mental y la crueldad de la sociedad. Esta perspectiva terrenal conecta con la audiencia de manera profunda y auténtica.

Joaquin Phoenix

El gran éxito de esta película radica en gran medida a Joaquin Phoenix pues la forma en que caracterizo a el Joker fue simple y sencillamente de una forma magistral. Y era de esperarse pues el actor tuvo que hacer  grandes sacrificios para poder darle a vida a este personaje.

Para encarnar al Joker, Phoenix se sometió a una transformación física extrema. Su pérdida de peso fue notoria, y su aspecto demacrado y huesudo se convirtió en parte integral del personaje. Siguió una dieta estricta y se privó de comodidades cotidianas. La pérdida de peso no solo afectó su apariencia, sino también su estado mental y emocional.

La interpretación de Phoenix no se limitó a la superficie física. Exploró las profundidades emocionales del Joker. Su risa, que era tanto una maldición como una liberación, se convirtió en un sello distintivo. Joaquín se sumergió en la soledad, la angustia y la locura del personaje. Cada risa era una ventana a la desesperación interna de Arthur Fleck.

El Impacto de la Banda Sonora y la Fotografía en «Joker»

La película «Joker», dirigida por Todd Phillips, no solo dejó una marca indeleble en la historia del cine por la extraordinaria actuación de Joaquín Phoenix, sino también por su poderosa banda sonora y la magistral fotografía.

La Banda Sonora de Hildur Guðnadóttir

La compositora Hildur Guðnadóttir creó una partitura que se entrelaza con la psique del Joker. Su música minimalista, oscura y ambiental capturó la angustia y la locura del protagonista. La simplicidad de las melodías, combinada con la textura melancólica, sumergió al espectador en el abismo emocional del personaje. La banda sonora de «Joker» recibió elogios críticos y ganó varios premios:

  • Premio Soundtrack Stars en el 76º Festival Internacional de Cine de Venecia.
  • Globo de Oro a la Mejor Banda Sonora Original.
  • BAFTA a la Mejor Música Original.
  • Premio de la Academia a la Mejor Banda Sonora Original.
  • Premio Grammy a la Mejor Banda Sonora para Medios Visuales.

La música de Guðnadóttir se convirtió en un componente esencial de la experiencia cinematográfica, elevando la intensidad emocional de cada escena.

La Fotografía de Lawrence Sher

El director de fotografía Lawrence Sher creó una paleta visual que reflejaba la decadencia y la alienación de Gotham City. La elección de colores oscuros, la iluminación expresionista y los encuadres angulares contribuyeron a la atmósfera opresiva. Sher capturó la soledad de Arthur Fleck en cada plano, desde los callejones sucios hasta los espacios claustrofóbicos. Su trabajo meticuloso se tradujo en una narrativa visual impactante. Este gran trabajo no paso desapercibido y al igual que la banda sonora también recibió algunos premios y reconocimientos:

  • Lawrence Sher fue nominado al Premio de la Academia por su destacada cinematografía.

Además, Sher y Guðnadóttir ganaron múltiples premios en otras ceremonias, consolidando su contribución excepcional a «Joker» y su impacto en la industria cinematográfica.

En resumen, la combinación de la banda sonora evocadora de Guðnadóttir y la visión visual de Sher creó una experiencia cinematográfica inolvidable. «Joker» no solo es una película, sino una obra maestra que fusiona arte, música y fotografía en una sinfonía perturbadora y cautivadora.

 

 

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